як свідомо писати музику та чіткіше висловлювати свої ідеї.

5 тижнів досліджуємо:

творчі цілі, музичну самоідентифікацію, вираження емоцій, розвиток наративу, логічну систему організації проектів, цілісність композиції та способи закінчення треків

структура та розвиток треку. [level up]

ЖИВИЙ-КУРС

записатись

СТАРТ: 22 КВІТНЯ

пiдходить менi,
якщо хочу

що
дiзнаюсь

зробити звучання професійнішим – стати готовим надсилати музику лейблам

переосмислити свій воркфлоу – вибудувати власну зручну систему в проектах

вийти з творчого лупу – навчитись нарешті завершувати треки

швидше знаходити та ясніше реалізовувати ідеї, що виникають в голові

як вибудувати зручний підхід для написання треків

як тримати увагу слухача

як підготувати трек до релізу

як об'єднати різні ідеї в один трек

як розвивати історію в треку та закінчувати його

структурування творчого процесу

наратив та ідея в треку

як зробити музику виразною та цілісною

мелодія та розвиток секвенції

розвиток ритму – акценти, збивки, синкопи

зареєструватися

гармонійність в композиції

драматургія, наратив та увага

track breakdown

переходи та текстури

як закінчити трек та підготувати до майстерінгу

10 занять + 4 творчих завдання + 5 сесій із розбором треку

програма

Oleksandr Chornyi

→ композитор, пише музику для театру, кіно, відеоігор та медіа-шоу

→ вивчав фортепіано та композицію в Київській музичній академії та
Вищій школі музики Ганса Айслера в Берліні

→ грав на фестивалях сучасної музики: Kyiv Music Fest, Contrasts Lviv, 2d2n, Mehrlicht, Forum Neue Music, Crescendo UDK, в проекті сучасної опери в Deutsche Oper Berlin.

→ створював музику для Довбуш (2023), Україна долаючу темряву (2022), Егрегор (2021), Let It Snow (2020) та Knockdown (2020)

Bogdan Zaiets

→ cаунд-продюсер, музикант-мультиінструменталіст, діджей, лайв-перформер

→ музикою займаеться с дитинства, 12+ років в елекотронній музиці

→ грав на басу, валторні, трубі і альті в духовому оркестрі

→ має 13 синтезаторів, займався звукоінженерією клуба

→ побудував 5 студій

→ учасник проекту та резидент харківського клубу Kultura Zvuku, організатор Gasoline Radio та ведучій Bad Sexy Man Radio Show

→ виступав на ∄, Brave! Factory Festival, Брудний пес, HVLV

KBT

→ мультижанровий музикант, саунд продюсер
→ створює музику з KUGATESSA
→ виступає в Brukht, Abo, ∄
→ має особливе розуміння лефтфілд електроніки, сповнений емоцій і переживань сьогодення, завдяки складним текстурам, громіздкими ударними, але в цілому легкою, майже невагомою атмосферою.

”Cтратегія коли готуюсь до лайвів - я приїзжаю на локацію на якій домовляємось про виступ - і на місці уявляю який музон там більш за все став по вайб - і пишу”.

Nuri

→ композиторка, cаунд-продюсерка

→ бас-гітаристка київського грайндкор гурту Subscum;

→ видає власну електронну музику під ім'ям noorj — нещодавно на лейблі Ejekt вийшов її дебютний реліз Revieval

→ здобула вищу музичну освіту в Київській консерваторії

→ має досвід церковної хористки

→ виступала в ∄, Otel`, Community Café

RUSIIICK & Misha Substance

RUSIIICK

→ саундпродюсер, резидент та арт.директор лейблу POLYGON

→ співзасновник фестивалю БРУДНИЙ ПЕС та промо формації Alter’

→ релізи: "Жупан Чорний" та "Українська 114" → міні-альбом "Київ військовий" у співпраці з PAAT → спільно з Badwor7h ремікс на TUCHA - "Росія - терористична держава"

MISHA SUBSTANCE

→ мультиінструменталіст, бітмейкер, гоуст та саундпродюсер

→ резидент лейблу POLYGON

→ 'є прихильником брейк і панк-ритмів з додаванням важкого індастріал-бас-панк-хоп звучання

куратори

зареєструватися

→ закінчений трек

→ з мастерингом від інженера

→ та реліз на компіляції

після навчання зможеш впевнено робити селф-релізи і передавати музику лейблам

результат

структурування творчого процесу

наратив та ідея в треку

мелодія та розвиток секвенції

як зробити музику виразною та цілісною

як закінчити трек та підготувати до майстерінгу

розвиток ритму – акценти, збивки, синкопи

гармонійність в композиції

драматургія, наратив та увага

track breakdown

переходи та текстури

10 занять + 4 творчих завдання + 5 сесій із розбором треку

програма

зареєструватися

результат

закінчений трек

з мастерингом від інженера

та реліз на компіляції

Після навчання зможеш впевнено робити селф-релізи і передавати музику лейблам

зареєструватися

принципи курсу

більше про створення музики, менше про софт

більш свідомо писати музику

більше практики на закріплення

більше фідбеків та розборів треків

можливість отримати пораду у спілкуванні в моменти коли не вистачає натхнення або є сумніви у тому, чи гарно звучить композиція,
знайти свого партнер ін крайм по розмовам який плагін краще і наповнитись впевненістю через досвід оточуючих

після проходження курсу доступ до ком'юніті чату на 400+ осіб, де діляться музичними знахідками, обговорюють як облаштувати студію, де відмастерити трек, на який концерт варто сходити і який альбом послухати

ком'юнiтi
та нетворкiнг

деталі навчання

рівень:

середній → є декілька треків → шукаю, що робити далі

заняття:

19:00 — 21:20 понеділок та середа

тривалість: 22 квітня — 25 травня

1 липня

реліз на компіляції:

13:00 — 16:20 субота

сесія розбір треку:

student
starter pack

доступна оплата частинами до 4 місяців у МоноБанку. Розстрочка до 12 місяців у ПриватБанку

до 20 квітня

19 600 UAH

після 20 квітня

21 600 UAH

вартiсть

ноутбук

навушники

аbleton

записатися

підкажемо: чи є місця у групі
та чи підходить навчання

Зведення допомагає збалансувати інструменти у треку, надати їм своє місце, глибину та яскравість.

Мастеринг прагне, кожен трек "узагальнився", аби він добре звучав як на клубній системі, так і в автомобілі чи через Bluetooth-навушники.

На наш погляд артист, має займатися творчістю, а складні технічні завдання делегувати звукорежисеру.

Лейбл зазвичай просить артиста відправити сирий трек без покращень та мастеринг-обробки. На лейблі за мастеринг відповідає один звукорежисер. Різні артисти, але один стиль та завдання технічного інженера - встановити всім однаковий рівень гучності, глибину басів, широту звучання та інші психоакустичні параметри. Це технічне завдання, що вимагає наявності різних колонок, досвідчених вух та терпіння.

Обережно: існує міф, що мастеринг "покращує" звучання трека. Це не правда, він скоріше "узагальнює" трек, щоб він звучав однаково на різних аудіосистемах.
Пройдений повний цикл створення – від збору ідей до закінченого треку, підготовка проекту для зведення і мастерингу, пояснення інженеру, де творчий шум, а де бруд, отримавши визвучений трек та реліз. А після навчання зможеш впевнено робити селф-релізи і надсилати музику лейблам.
→ це збірка треків від випускників курсу

→ реліз буде різноманітним за жанрами, але цілісним через спільну тематику. Кожен студент під час навчання створить трек, передаючи своє послання через музику

→ треки будуть зведені та змастерені одним інженером

→ а потім ми опублікуємо їх на платформах Spotify, Apple Music, Google Music, YouTube Music та Bandcamp.
Під час навчання ми будемо давати завдання творчого характеру. У таких завданнях акцент не на технічних складностях чи якості звуку, а на пошуці і передачі думки. Тут ми не тримаємось чіткої структури, не намагаємося зробити трек для радіо, ми легко порушуємо правила для творчого вираження.
Можливість бачити як створюють музику інші. Сесія, де викладач у колі студентів виводить ableton проєкт на великий екран, разом зі студентами слухає, розбирає і обговорює з групою структуру треку. Викладач, крім фідбеку, редагує та править, допомагаючи подивитися на творчий процес під іншим кутом. Сесія триває 3+ години. Розбираємо 6+ проєктів.
На курсі 10 занять, з яких 3 — теоретичні та 7 — практичні. На теоретичних заняттях комп'ютер не знадобитися, ми слухатимемо, дискутуватимемо та обговорюватимемо.

На воркшопних — працюємо у форматі перемикання з теорії на практику, розбавляючи заняття прикладами і питаннями викладачеві.
Щонеділі школа перетворюється на музичний майданчик для репетицій і обміну знаннями. У школі перебуває куратор, з яким можна проконсультуватися на будь-яку тему – якщо щось було не зрозуміло на занятті, купили новий синтезатор і не розумієте як підключити, не йде трек або є бажання отримати фідбек на музику після консультацій.

Потім переходимо до джем-столу де стоїть 7 синтезаторів і підключено великий звук. Студенти з різних потоків, які навчаються зараз і випустилися пів року, два роки тому приходять поспілкуватися, займатися музикою, пограти разом і просто відволіктися.