доступ до запису протягом 1 місяця
як записати та обробити голос
Навчишся в різних жанрах досягати бажаного звучання голосу: прибирати плоскість, позбуватися роботизованості, додавати об’єму та глибини й створювати живий грув.
підходить мені, якщо:
дізнаюся як:
створюю інструментальну музику і хочу додати голос
не вмію співати, але хочу додати слова в музику
співаю і хочу навчитися записувати свій вокал
пишу біти і хочу самостійно редагувати голос
веду блог і прагну зробити звучання професійнішим
правильно записувати голос/вокал
очищати звук від зайвого шуму
поєднувати вокал з музикою у міксі
тюнити ноти, що не потрапили в тональність
надавати голосу характерного звучання
уникати помилок при записі та обробці пісні
програма
— організація домашньої студії
— вибір мікрофона, аудіоінтерфейсу, навушників, софту
— створення атмосфери для емоційного запису
— підготовка голосу: фізична й психологічна— як передати настрій, а не просто потрапити в ноти
— як впливає відстань від мікрофону на запис
— організація сесії для простого редагування
— складові вокалу: лід-вокал, бек-вокал, леринг даблінг, хуки— як гармонія створює емоцію й об’єм у вокалі
— побудова вокального плану на піаніно або MIDI
— вокальні шари: що це, як працюють та для чого потрібні
— акордовий фон: як накладати голос по нотах— як виправити ноти, що не потрапили в тональність
— автотюн: ручний і автоматичний
— корекція ритму й таймінгу
— збереження природності після обробки— усунення шумів та зайвих звуків
— чистка від шиплячих та свистячих звуків
— видалення неприємних частот
— компенсація кімнати та мікрофона
— аналіз звучання, демо
— індивідуальні поради та підтримка— додавання глибини та об’єму вокалу, панорамування
— створення специфічних ефектів на вокалі
— обробка вокалу для різних жанрів
— побудова ефект-ланцюгів для різних секцій треку
— підключення та налаштування сторонніх плагінів
— як отримати потужне звучання голосу у треці
— створення балансу між вокалом та аранжуванням
— інтеграція вокалу в загальний мікс
— корекція конфлікту інструментів— мастеринг: що це таке та на що впливає
— використання лімітеру для збільшення гучності без втрати якості.
— формати, рівень LUFS, динамічний діапазон
— техніки мастерингу для платформ (Spotify, Apple Music, YouTube).— аналіз звучання, демо
— індивідуальні поради та підтримка
результат
вмієш професійно обробляти та записувати голос
→ працюєш з мікрофоном на “ти”
→ робиш тюнінг голосу без втрати природності
→ чистиш звук від шумів, “с-ш-щ” та небажаних частот
→ передаєш емоції та настрій голосу
→ будуєш вокальні гармонії
→ інтегруєш голос у мікс: баланс, ефекти, простір
програма
◎
як організувати домашню студію для запису
◎
як підготуватися до запису вокалу
як не тільки потрапити в ноти, а передати настрій
◎
поради з вибору обладнання та софту
◎
запис:
◎
як отримати потужне звучання голосу у треці
◎
як звести та "посадити" голос у мікс
створення балансу між вокалом та аранжуванням
◎
створення гармонійного вокалу за допомогою “бек-вокалу” та “даблів”
◎
поєднання голосу з інструментами:
◎
використання ефектів для глибини і об’єму вокалу
◎
робота з плагінами для створення cпецефічних-ефектів на вокалі
як працювати з зовнішніми плагінами
◎
обробка вокалу для різних жанрів
◎
ефекти та обробка:
◎
як прибрати шуми
◎
як очистити звук від шиплячих звуків «с-ш-щ»
як прибрати неприємні / зайві частоти
◎
налаштування та чищення:
◎
як виправити ноти, що не потрапили в тональність
◎
використання автотюну для корекції голосу
+
Q/А Питання та відповіді
тюнінг:
результат
дізнаешся:
→ як записувати та обробляти голос
→ працювати з мікрофоном
→ тюнити голос
→ як працювати з голосом у різних жанрах
→ як зробити чисте звучання
у подарунок:
+ список рекомендованих куратором плагінів та аудіо-ефектів
+ три темплейта аудіо-ефектів для обробки голосу в різних жанрах
треки
випускникiв
ком'юнiтi
та нетворкiнг
можливість отримати пораду у спілкуванні в моменти коли не вистачає натхнення або є сумніви у тому, чи гарно звучить композиція,
знайти свого партнер ін крайм по розмовам який плагін краще і наповнитись впевненістю через досвід оточуючих
доступ до ком'юніті чату на 400+ осіб, де діляться музичними знахідками та обговорюють як облаштувати студію, де відмастерити трек, на який концерт варто сходити і який альбом послухати
можливість отримати пораду у спілкуванні в моменти коли не вистачає натхнення або є сумніви у тому, чи гарно звучить композиція,
знайти свого партнер ін крайм по розмовам який плагін краще і наповнитись впевненістю через досвід оточуючих
після проходження курсу доступ до ком'юніті чату на 400+ осіб, де діляться музичними знахідками, обговорюють як облаштувати студію, де відмастерити трек, на який концерт варто сходити і який альбом послухати
ком'юнiтi
та нетворкiнг
куратор
Misha Gaidai
→мультиінструменталіст, сонграйтер, саунд-продюсер
→ займається музикою з 6 років.
→ джазова освіта по фоно та гітарі
→ пише музику для фільмів, серіалів
[серіал «Перевізниця» презентували в 9 країнах]
→ робив саунд для реклами «Нова Пошта»
→ одна з пісень потрапила в топ 10 світового shazam
→ 8+ років продюсує і пише пісні в шоу-бізнесі;
писав для KADNAY, Monatik, KAZAKY, Max Barskih
"хіт можна зробити будь-де, на будь-яких навушниках, головне — це відчуття та знання про свій матеріал"
деталі навчання
тривалість: 5 тижнів
з 20:00 до 21:20 — понеділок та середа
формат:
онлайн-трансляції в zoom
заняття:
8 занять та 2 q/a сесії
підтримка:
підтримка в чаті на технічні і творчі запитання
доступ:
доступ до запису курсу протягом 1 року
рівень:
середній
додатково:
- список рекомендованих кураторами плагінів та аудіо-ефектів
- три темплейта аудіо-ефектів для обробки голосу в різних жанрах
вартість
*доступна оплата частинами до 4 місяців у Моно Банку та розстрочка до 12 місяців у ПриватБанку
до 19 серпня
9600 UAH
після 19 серпня
11200 UAH
хочеш дізнатись більше
про курс?
реєструйся і ми звʼяжемося з тобою
student
starter pack
доступна розстрочка у Моно, Приват24, А-Банк
після 20 липня
21 200 uah
вартiсть
ноутбук
навушники
до 20 липня
18 600 uah
записатися
Отримати консультацію, щоб дізнатися чи підходить курс, скільки місць залишилось та вартість
Live-навчання через Zoom.
Заняття тривають ~80 хвилин. У прямому ефірі можете ставити питання та впливати на те, яким технікам викладач приділить більше уваги.
Записи занять зберігаються, їх можна переглядати в будь-який зручний час необмежену кількість разів.
Також є груповий чат для спілкування та фідбеку, де можна отримати поради від кураторів і студентів. Це дозволяє бачити, як інші музиканти використовують ті ж самі інструменти, отримуючи нові результати.
Зведення допомагає збалансувати інструменти у просторі, надати їм своє місце, глибину та яскравість.
Мастеринг прагне, щоб кожен трек "узагальнився", аби він добре звучав як на клубній системі, так і в автомобілі чи через Bluetooth-навушники.
Дизайн ефекти - це експериментальне використання ефектів, інструментів та звуків для створення унікальних текстур. Часто це включає нецільове використання техніки для досягнення нових і несподіваних результатів.
Обережно: існує міф, що мастеринг "покращує" звучання трека. Скоріше "узагальнює", щоб трек звучав однаково добре на всіх аудіосистемах.
Якщо під час виступу ваша музика звучить тихіше і менш виразно, курс допоможе вам навчитися правильно зводити та мастерити треки, щоб вони звучали голосно і чітко як у навушниках, так і на концертному обладнанні.
Ми приберемо плоскість, додамо об'єму та глибини, позбавимося роботизованості програми і створимо живий грув.
Курс навчить вас технікам, які зроблять ваш трек яскравим і виразним у будь-якому сеті.Недільна сесія – це можливість побачити, як створюють музику інші. Куратор разом зі студентами слухає, розбирає і обговорює зведення та саунд-дизайн треків.
Це шанс знайти відповіді на питання, які не вдавалося загуглити, і можливість надихнутися на чужих помилках. Адже у творчості кожна помилка – це пошук і експеримент у мистецтві.
Сесія триває понад 2 години.
Кожну сесію веде новий куратор, що дозволяє задавати одне питання різним музикантам і отримувати різні шляхи вирішення. Це допомагає подивитися на творчий процес під іншим кутом.
Ви також можете скористатися нагодою, щоб дізнатися про особистий шлях артиста, музичний нетворкінг чи як потрапити в лайн-ап фестивалю.
Так, записи занять та сесій доступні вам назавжди.
Так, фідбек можна отримувати на питання в чаті групи, на недільних сесіях та під час занять. Протягом курсу можна отримати поради як від кураторів, так і від студентів. Та знайти однодумців для обговорення плагінів, технік та треків і набратися впевненості через досвід оточуючих.
А після завершення курсу ми долучаємо всіх до чату ком'юніті на 500+ випускників, де буде ще більше можливостей для нетворкінгу, спілкування та обміну досвідом.
Ком'юніті 500+ випускників – це закритий чат для спілкування з іншими музикантами після завершення курсу. Де діляться знахідками, обговорюють облаштування студії, дізнаються, хто може відмастерити трек, на які концерти варто сходити та які альбоми послухати.
Це можливість отримати пораду у моменти, коли не вистачає натхнення або є сумніви щодо якості треку.Лейбл зазвичай просить надсилати сирий трек без покращень та мастеринг-обробки.
Мастеринг-інженер забезпечує єдиний стиль і звучання.
Щоб ваші треки відповідали вимогам лейблів, важливо знати ключові технічні параметри.
Мультитрекові дорожки однакової довжини, чисті від шуму, з гучністю -6 дБ. Кожен файл чітко маркувати, додавати дані (назва, артист, BPM, ключ) та відповідати типу (моно або стерео). Також потрібно врахувати специфічні побажання щодо мастерингу.
Наш курс навчить вас усім необхідним технікам, щоб ви могли створювати професійні треки, готові для надсилання на лейбли.
f.a.q.
є питання?
пиши нам в Instagram Module Exchange
контакти
телефон
+38 096 6669 888
+38 093 6669 888
Sound Studio & Workshop Space, вул. Кирилівська 41, Київ
адреса
© 2019 – 2025 Module Exchange